SUKZESSION - Mahsa Arabzadeh

My artistic life divides into before and after October 2018. After graduating with a Master of Fine Arts, I worked as a designer and illustrator in a design studio in Tehran. However, the work did not pose a sufficient challenge and did not meet my expectations, motivating me to discover my own artistic style. Since October 2018, I have concentrated on landscape painting (Plein air painting), leading me to decide to move to a rural area to be closer to the source of my inspiration.

My works capture images of nature, with a focus on trees occupying the environment. I explore the concept of silence in my works; after long walks through deep forests or wild meadows, nature reveals its mysterious, melancholic beauty. My paintings aim to capture the pleasure of observing nature, particularly trees, within their environment.

I apply pen and ink for my visual language, investigating all details with the help of fountain pens and ballpoint pens. This approach has become a signature of my work. I produce my work in a meditative and continuous process, akin to organic growth. The absence of a horizontal line in my landscapes is inspired by Persian miniatures, where everything appears from above, and viewers feel they are watching a scene from a perfect world. Persian miniatures have influenced me as they mirror the oriental spirit of nature with details, representing plants in a way that shows respect for the natural world.

For me, painting is a long journey of confusion and balance. My aim is to reach simplicity, which is definitely passing through complexity. Nature is full of randomness, and this disorder is associated with harmony. I like to concentrate my artworks on chaotic scenes, reflecting a sense of stillness or purity to the viewers. Being passionate about including details in my natural artworks over a long period will enhance my artworks, and recalling the oriental atmosphere will deepen my artworks.

My works have been featured in several group exhibitions. Additionally, I had my first solo exhibition in Tehran titled 'Flare of the Meadow,' and some artworks are now held in private collections in various countries.

Mahsa Arabzadeh, born in Ahvaz, Iran, in 1989, is an accomplished artist holding an MFA in Illustration (2016) and a BFA in Graphic Design (2012).

Her artistic journey includes participation in the 18th Tehran Auction in 2023, a group exhibition titled "Shamim" at Elahiye Gallery in Tehran in the same year, and a solo exhibition named "Flare of the Meadow" at Sharif Gallery in Tehran in 2022.

Mahsa also contributed to various group exhibitions such as "Episode 09" at Mohsen Gallery (2022), "One Decade Iranian Selected Artists" at Iranian Academy of the Arts, Saba Gallery, Tehran (2022), and a three-person exhibition titled "Trio NO5" at Sharif Gallery in Tehran in 2021.

Her participation in group exhibitions like "Nowrooz" at Saye Gallery in Tehran (2020) and "Pilot Project" at Bongahe-moamelat-honary in Tehran (2020) showcases her commitment to pushing artistic boundaries and contributing to the vibrant tapestry of contemporary Iranian art.

@mahsa.arabzade

Mein künstlerisches Leben teilt sich in vor und nach Oktober 2018. Nach meinem Abschluss als Master of Fine Arts arbeitete ich als Designerin und Illustratorin in einem Designstudio in Teheran. Die Arbeit stellte jedoch keine ausreichende Herausforderung dar und entsprach nicht meinen Erwartungen, was mich dazu motivierte, meinen eigenen künstlerischen Stil zu entdecken. Seit Oktober 2018 konzentriere ich mich auf die Landschaftsmalerei (Plein-air-Malerei), was mich zu dem Entschluss brachte, in eine ländliche Gegend zu ziehen, um näher an der Quelle meiner Inspiration zu sein.

Meine Werke fangen Bilder der Natur ein, wobei der Schwerpunkt auf Bäumen liegt, die die Umgebung besetzen. Ich erforsche in meinen Werken das Konzept der Stille; nach langen Spaziergängen durch tiefe Wälder oder wilde Wiesen offenbart die Natur ihre geheimnisvolle, melancholische Schönheit. Meine Bilder sollen die Freude am Beobachten der Natur, insbesondere der Bäume, in ihrer Umgebung einfangen.

Ich verwende Feder und Tinte für meine Bildsprache und untersuche alle Details mit Hilfe von Füllfederhaltern und Kugelschreibern. Dieser Ansatz ist zu einem Markenzeichen meiner Arbeit geworden. Meine Arbeiten entstehen in einem meditativen und kontinuierlichen Prozess, der dem organischen Wachstum ähnelt. Das Fehlen einer horizontalen Linie in meinen Landschaften ist von persischen Miniaturen inspiriert, in denen alles von oben erscheint und der Betrachter das Gefühl hat, eine Szene aus einer perfekten Welt zu sehen. Persische Miniaturen haben mich beeinflusst, da sie den orientalischen Geist der Natur mit Details widerspiegeln und Pflanzen auf eine Weise darstellen, die Respekt vor der natürlichen Welt zeigt.

Für mich ist die Malerei eine lange Reise der Verwirrung und des Gleichgewichts. Mein Ziel ist es, die Einfachheit zu erreichen, die definitiv durch die Komplexität hindurchgeht. Die Natur ist voller Zufälligkeiten, und diese Unordnung ist mit Harmonie verbunden. Ich konzentriere mich in meinen Werken gerne auf chaotische Szenen, die dem Betrachter ein Gefühl der Stille oder Reinheit vermitteln. Wenn ich über einen langen Zeitraum mit Leidenschaft Details in meine natürlichen Kunstwerke einfließen lasse, wird dies meine Kunstwerke verbessern, und die Erinnerung an die orientalische Atmosphäre wird meine Kunstwerke vertiefen.

Meine Werke waren in mehreren Gruppenausstellungen zu sehen. Außerdem hatte ich meine erste Einzelausstellung in Teheran mit dem Titel "Flare of the Meadow", und einige meiner Werke befinden sich heute in privaten Sammlungen in verschiedenen Ländern.

Mahsa Arabzadeh, 1989 in Ahvaz, Iran, geboren, ist eine anerkannte Künstlerin mit einem MFA in Illustration (2016) und einem BFA in Grafikdesign (2012).

Ihr künstlerischer Weg umfasst die Teilnahme an der 18. Teheraner Auktion im Jahr 2023, eine Gruppenausstellung mit dem Titel "Shamim" in der Elahiye Gallery in Teheran im selben Jahr und eine Einzelausstellung mit dem Titel "Flare of the Meadow" in der Sharif Gallery in Teheran im Jahr 2022.

Mahsa beteiligte sich auch an verschiedenen Gruppenausstellungen wie "Episode 09" in der Mohsen Gallery (2022), "One Decade Iranian Selected Artists" in der Iranian Academy of the Arts, Saba Gallery, Teheran (2022), und einer Drei-Personen-Ausstellung mit dem Titel "Trio NO5" in der Sharif Gallery in Teheran im Jahr 2021.

Ihre Teilnahme an Gruppenausstellungen wie "Nowrooz" in der Saye Gallery in Teheran (2020) und "Pilot Project" in der Bongahe-moamelat-honary in Teheran (2020) zeigt ihr Engagement, künstlerische Grenzen zu überschreiten und einen Beitrag zur zeitgenössischen iranischen Kunst zu leisten.

@mahsa.arabzade