Non servono eroi.

Esiste una narrazione ricorrente che attraversa la politica, il cinema, la cooperazione internazionale e, sempre più spesso, anche i progetti culturali. È la storia di qualcuno che arriva, individua un problema e decide di farsene carico.

Il paese da salvare. La comunità da riattivare. Il margine da rigenerare.

Cambiano i contesti, cambiano le parole, ma la struttura rimane la stessa: qualcuno agisce, qualcun altro viene salvato.

Anche i territori considerati marginali vengono spesso raccontati così. Come luoghi in attesa di essere rimessi in moto, quasi che il loro valore dipendesse dalla capacità di attrarre progetti, programmi o persone disposte a occuparsene.

Con il tempo è emerso un dubbio.

I luoghi continuano a esistere anche quando i progetti finiscono. Le persone che li abitano possiedono già conoscenze, relazioni, conflitti e capacità di trasformazione che nessun intervento può sostituire.

Quello che appare sempre più fragile, invece, sono le condizioni di chi quei processi prova a costruirli.

La pressione di essere sempre presenti, disponibili, produttivi e capaci di tenere insieme tutto rischia di diventare, a sua volta, parte del problema. Poco alla volta accade qualcosa di quasi invisibile: il progetto, nato per sostenere le persone, finisce per chiedere loro di sostenere il progetto.

È in questo passaggio che la domanda cambia.

Non si tratta più di chiedersi come salvare un luogo.

Si tratta di chiedersi come evitare che i processi costruiti per generare possibilità finiscano per consumare chi li rende possibili.

Negli ultimi mesi questa riflessione ha smesso di essere teorica.

Non è né una cancellazione né una rinuncia. È il riconoscimento di un limite.

Come ricordava Audre Lorde, prendersi cura di sé non è un gesto di autoindulgenza ma una forma di sopravvivenza. Se vale per una persona, forse vale anche per un progetto collettivo.

In un tempo che misura tutto attraverso la continuità, la crescita e la produttività, fermarsi viene facilmente interpretato come un fallimento.

Forse è vero il contrario.

Forse esistono pause che consentono di continuare.

Non perché permettono di recuperare energie, ma perché obbligano a rimettere in discussione il modo in cui si è lavorato finora.

BelMondo continuerà a esistere anche senza Crossings.

La domanda, oggi, è un’altra.

Se la risposta è no, allora fermarsi diventa una responsabilità, non una debolezza.

Crossings tornerà quando le condizioni saranno diverse.

Non perché ci sarà un programma da realizzare, ma perché ci saranno persone che avranno ritrovato la possibilità di costruirlo insieme.

Nel frattempo la ricerca non si interrompe.

Semplicemente cambia direzione.

Per una volta non è BelMondo a essere osservato.

Per una volta non è il luogo a dover essere salvato.

Siamo noi a dover imparare che nessun progetto vale il prezzo che costa alle persone che lo tengono in vita.

Ciao Squiddizzi,

Le Seppie

Viviamo immersi in un tempo in cui le immagini non sono più semplici supporti della parola, ma strutture autonome di pensiero, vettori di un linguaggio immediato e accessibile, capace di sedimentare significati con la rapidità di un impulso nervoso. Se l’età moderna è stata quella della stampa e del testo scritto, e il Novecento l’epoca della narrazione audiovisiva, oggi ci troviamo nell’Iconocene: un’era in cui il simbolico prende il sopravvento sul discorsivo, e il meme diventa la forma più potente di sintesi culturale.

Per questo motivo abbiamo deciso di lasciare qui un po’ di meme e immagini sparse che sintetizzano il nostro ultimo periodo, o che semplicemente ci piacciono, senza contesto.