Esto aprendí en el festival Estación Podcast de Madrid

Entre el 20 y el 24 de mayo se desarrolló el festival iberoamericano de creación sonora Estación Podcast, en Madrid. Un evento que incluyó talleres, masterclasses, podcasts en vivo y la maratón conocida como la podcastón.

Siendo la tercera vez que asisto a un festival de podcast —y la primera en España—, esto es lo que aprendí.

Posiblemente sea inevitable que un latino diga esto al visitar Madrid por primera vez. La cantidad de gente en las calles, en las terrazas, en los bares, habla de un lugar profundamente entregado a las personas. Si fuera un contenido, diríamos que su primera preocupación es la audiencia. Y esa audiencia ya se está transformando en comunidad.

Sus construcciones coloniales, en cada calle del centro, la convierten en una especie de museo al aire libre, donde perderse es la mejor actividad. Aplausos especiales para el Parque del Retiro y Malasaña: dos lugares donde se respira juventud, libertad y una visión sencilla de la vida.

La movida cultural y de ocio que existe es única, variada y profundamente motivadora.

Caminar por una calle, bajar al subterráneo de un bar y encontrarse con tres bandas que valen la pena, habla de una ciudad donde la cultura no está reservada solo a grandes nombres o entradas costosas. Es un lugar donde nacen los próximos shows que viajarán por el mundo.

Haber conocido a bandas como Las Petunias, Rata Negra y For Your Information es una de las cosas que más valoro de la experiencia. Todo esto, en un evento con el nombre de KEXP en la cabecera. Seattle y Madrid unidos por una noche en un bar de Malasaña. Simplemente, algo para recordar siempre.

Ahora hablemos un poco de podcast.

En el primer festival al que asistí, todo giraba en torno al guión, el diseño sonoro y la creación de historias. En el segundo, llevé una masterclass sobre videopodcast y negocios. En Estación Podcast hice algo similar. La gran sorpresa fue descubrir que éramos unos ocho ponentes hablando de lo mismo: el elefante en la habitación. Cómo ganar dinero haciendo podcast.

Fue una conversación plural: argentinos, chilenos, colombianos, españoles, mexicanos, venezolanos… Toda la industria hispanohablante. Se abordó el tema desde múltiples enfoques: presupuesto, branded content, aportes culturales, publicidad, monetización en plataformas. Todos los ángulos posibles.

Y el diagnóstico es común: necesitamos que esto se transforme en una industria con modelos de negocio sostenibles. Mientras eso no ocurra, seguimos en la parte artística y periodística. Y, lamentablemente, eso no es suficiente para sostenerse. Muchos ya han quedado en el camino. Y, spoiler: muchos más quedarán.

Si bien España no está exenta de desafíos, la dimensión de su producción sonora es completamente distinta a la de Latinoamérica. Tal vez lo más tentador del mercado madrileño es que no está saturado. Y que España es, al mismo tiempo, muchos mercados, gracias a la diversidad de sus territorios.

Existen productoras y creadores que están logrando vender buenas historias, sin necesidad de producir contenidos always on. Lo suyo es generar piezas de altísima calidad que encanten a las marcas. Casi un sueño. Un buen ejemplo: El Extraordinario.

Sin embargo, estos casos aún suenan a excepción. Prisa, con Podium y los podcasts que nacen desde sus radios, domina el panorama como un gigante. Pero en la calle, entre la gente, eso no se percibe tan claramente. Se consume mucha variedad. Hay espacio para más.

¿Por qué? Porque todavía hay lugar para voces jóvenes, formatos nuevos y más video. Porque fenómenos como el streaming argentino aún no se replican en España. Todo está por crearse.

Madrid parece un gran lienzo lleno de gente dispuesta a convertirse en audiencia. Y si pensamos en todos los otros territorios españoles donde se puede hacer lo mismo, el escenario se vuelve aún más fascinante.

España es muchos países en uno. Pero hay un lenguaje común. Se puede crear en lo micro, lo macro, en distintos géneros y soportes.

Esto se conecta con el punto anterior. Por tamaño de audiencia, historia audiovisual y éxito sonoro, España tiene margen para crecer mucho más en lo audiovisual. Siempre cuidando no generar una burbuja, claro. Pero no conoceremos los límites hasta tocarlos.

A diferencia de Chile o México, en España aún existe cierto purismo del podcast. Se insiste en que sea solo audio. Por eso mismo, hay oportunidades: hay terreno por explorar.

Además, Madrid tiene una vida callejera muy activa, lo que genera nichos muy específicos. Acá podrías tener un podcast de ciclismo… ¡y que funcione!

La gente trota, anda en bici, pasea perros, juega juegos de mesa o toma el sol en El Retiro. La ciudad está viva. Y aunque muchos de estos consumos son individuales, el video y el consumo televisivo pueden hacerlos más colectivos. Y ni hablar de los encuentros presenciales que pueden nacer de comunidades digitales.

Siempre se habla de la noche en España, de lo vibrante de sus juventudes. Es un lugar despreocupado, liberal, que valora el ocio, las terrazas y el aire libre.

Cuando hubo un apagón reciente, muchos madrileños salieron a las ventanas, a las terrazas, y descorcharon botellas. Sin caos, sin malas caras, sin peleas por tener que caminar. Porque en esta ciudad ya se camina. Ya se habita la calle. Y oscurece a las 21:30. Todo eso ayuda.

Si después de una tocata post-punk puedes quedarte en la calle tomando cerveza sin que eso signifique problemas, entonces está todo bien.

Madrid transmite una sensación constante de que hay mucho por hacer, vivir, crear y mover. Y cuando hablo de juventud, no hablo de edad, sino de actitud. Ganas de estar activos, de conversar, de abrazarse, de descubrir. Hay curiosidad en todas partes.

Es mi tercera maratón de podcast. Y esta tuvo algo especial: fue el guión más simple que he escuchado, con la idea menos pretenciosa… y es la que mejor funcionó.

Tomó elementos propios de Madrid, las actuaciones fluyeron bien, y logró enganchar. Dejando, además, ganas de que haya más capítulos.

Jere, como director, parece estar encontrando un rol más cercano al de motivador creativo que al de director ejecutivo. Lidera y desafía al grupo para construir grandes historias. Y la conversación que tuvimos los que ya tenemos experiencia con quienes recién comienzan fue una maravilla.

Hablar de lo que hacemos con personas que crean simplemente por el placer de hacerlo es profundamente estimulante. Ellos no crean por un cargo o un presupuesto. Lo hacen por las ganas. Y a veces, es bueno recordar cuándo sentimos eso por última vez.

Acá pueden escuchar ‘La Noche que Cayó el Ángel’, ficción sonora de 2 episodios que fue totalmente construida en menos de 4 días.