O DIABO VESTE ZARA

Por Junfa

A moda é, por definição clínica, viciada em seus próprios demônios. Em um cenário onde a memória é curta e a estética é soberana, a indústria assistiu, entre o choque e o fascínio, à colisão de dois titãs polêmicos: John Galliano e a Zara. O que temos aqui não é apenas mais uma colaboração efêmera de cabide, mas um pacto fáustico assinado em plena praça pública.

John Galliano, o gênio tempestuoso e indiscutivelmente o maior couturier vivo, agora caminha pelos corredores do fast fashion para assinar um contrato de dois anos com a maior máquina de varejo do planeta. É a atestação final de que o luxo tradicional está em colapso e de que o talento bruto, não importa quão manchado pela lama do passado, ainda é a moeda de troca mais cara e resiliente do mercado global.

Antes de seu exílio amargo, Galliano era o sol em torno do qual o planeta moda orbitava com devoção religiosa. Nascido em Gibraltar e forjado nas noites suadas e subversivas dos clubes londrinos dos anos 80, ele injetou uma narrativa teatral sem precedentes nas passarelas de Paris. Sob seu comando, a Givenchy e a Dior deixaram de ser apenas casas de costura para se tornarem palcos de fetiches épicos. Ele não fazia apenas roupas; ele operava milagres têxteis.

Foi Galliano quem resgatou o complexo corte enviesado (bias-cut) na icônica coleção “Princess Lucretia” (1994), transformando metros de tecido em água que escorria pelo corpo das modelos. Ele vestiu divas e imortalizou deusas: de Kate Moss flutuando como uma ninfa grunge a Charlize Theron encarnando o glamour em estado puro. Ele criou a Saddle Bag e definiu o que hoje entendemos por “culto à mercadoria”. Galliano era, para todos os efeitos, intocável.

Mas gênios messiânicos costumam queimar as próprias asas no fogo da própria hubris. A queda de Galliano foi televisionada, brutal e, para muitos, definitiva. Em 2011, comentários antissemitas e racistas proferidos em um café parisiense, no auge de uma espiral autodestrutiva de vícios, o ejetaram do trono da Dior para o ostracismo. É nesse ponto que a ironia atinge seu ápice: do outro lado da mesa desse novo contrato, sua parceira, a Zara, carrega seus próprios esqueletos no armário.

O conglomerado Inditex ostenta um histórico sombrio de acusações que vão do trabalho análogo à escravidão à degradação ambiental sistêmica. A união de um estilista cancelado por falhas morais individuais com uma marca frequentemente crucificada por crimes corporativos estruturais cria um coquetel indigesto, mas comercialmente explosivo. É o encontro do erro humano com o erro sistêmico sob a égide do lucro.

A reabilitação técnica de Galliano ocorreu nas sombras do desconstrucionismo da Maison Margiela. Durante uma década, o pavão extravagante foi domado pelo minimalismo conceitual, mas sua tesoura apenas amadureceu. Seu desfile Artisanal de Primavera 2024 — um espetáculo visceral sob a ponte Alexandre III, onde manequins de “pele de porcelana” pareciam bonecas quebradas ganhando vida — foi um lembrete sádico para a indústria: vocês podem me odiar, mas não conseguem replicar o que eu faço. Ao deixar a Margiela no topo, Galliano estava pronto para o xeque-mate.

A jogada da Zara é de uma inteligência predatória. A gigante espanhola cansou de competir na lama do ultra-fast fashion contra os algoritmos da Shein. Sob o comando de Marta Ortega Pérez, a Zara quer comprar autoridade cultural e “elevação”.

O que limpa melhor um histórico fabril problemático perante a elite do que o carimbo de aprovação do último verdadeiro deus da alta-costura? Através do método batizado de Re-authoring (reautoria), Galliano não vai desenhar do zero, mas agir como um cirurgião têxtil, dissecando e amputando os arquivos de 50 anos da Zara. Imagine a mente que recriou a Era Eduardiana agora picotando blazers de produção em massa e reconfigurando-os com o rigor de um atelier de Paris. É o efêmero sendo ressuscitado pela técnica imortal.

A primeira coleção desse casamento profano chega às ruas em setembro de 2026, e a expectativa é aterrorizante de tão boa. O dilema ético continuará rendendo discussões infinitas nas redes sociais, mas a verdade nua e crua é uma só: o diabo desceu ao varejo, e nós vamos comprar o que ele vender.

O modelo de luxo sustentado apenas por logotipos mofados colapsou; a verdadeira exclusividade hoje atende pela inteligência estética e pela subversão técnica. No fim das contas, a alta-costura e o fast fashion estão dividindo a mesma cama. Resta saber quem, ao amanhecer, restará para contar a história.